Сухум. 3 ноября 2026. Апсныпресс /Арина Винская/ В октябре на сцене большого зала Абхазской государственной филармонии им. Р.Д. Гумба играли «Маленького принца». Наверно, никогда в этих академических стенах не было так шумно. Перед началом спектакля 9 октября зрительный зал больше напоминал школу на большой перемене, уши резало от крика и даже свиста, как на футбольном матче. Но, обычно строгие, дежурные по залу не делали никому замечаний, потому что в эти два дня хозяевами филармонии были дети. Возраст зрителей, не считая родителей, варьировал от 5 до 14 лет. В зале яблоку негде было упасть, мест не хватало, и это несмотря на то, что спектакль не был благотворительным. Дети пришли на спектакль детей. Артисты, учащиеся театральной школы Гудисы Тодуа, – их ровесники.
Сказка «Маленький принц» написана Антуаном де Сент-Экзюпери не для детей. Но «ведь все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит», пишет он в посвящении к книге. В форме детской сказки автор говорит с читателями о самом главном – о дружбе и любви, об одиночестве и утрате, о добре и зле. Маленький принц встречает на своем пути различных персонажей, – это непохожие друг на друга существа с разных планет, но все они вызывают у героя одну мысль: «Странный народ эти взрослые». Путь героя – путь познания, и потому «детская» сказка французского летчика стоит в мировой культуре в ряду с древнегреческими трагедиями.
Как подлинно гениальное произведение, «Маленький принц» обладает глубиной и многослойностью. Эти слои смыслов читатель считывает по мере возможности. И именно эту особенность текста сумел использовать Гудиса Тодуа при постановке спектакля. Если взрослому зрителю в сказке открывается опыт переживаний, приобретений и потерь, то для малышей это добрая история необыкновенных персонажей и музыкальное шоу. В финале сказки Антуана де Сент-Экзюпери Маленький Принц умирает от укуса змеи. Однако дети считывают лишь аллегорическое толкование: змея помогает герою «сбросить телесную оболочку» и вернуться на свою крошечную планету к любимой Розе.
Перед режиссером стоял целый ряд сложных задач. Во-первых, создать яркий музыкальный спектакль, задействовав максимальное количество учащихся школы. Во-вторых, наиболее полно и аутентично раскрыть замысел автора. В-третьих, вылепить из детей артистов, – и это, наверно, самое сложное.
Вообще, то, чем занимается молодой режиссер, не может не вызывать уважения. Выпускник целевого абхазского курса Санкт-Петербургского университета культуры и искусств (мастера – Владимир Фунтусов-Нечкин и Елена Соболева), он стал преемником и продолжателем театральных традиций служения. Именно этому он учит сегодня юных артистов – «любить искусство в себе, а не себя в искусстве», по словам К.С. Станиславского. И несомненно, Тодуа достигает успеха. Каждая сцена представляет собой сложный комплекс декораций, реквизита, звука и света, выполненный на высоком профессиональном уровне. Игра детей отличается естественностью, заметно, что они получают от нее удовольствие. Никакие неожиданности не могут испортить спектакль.
Настоящей профессиональной проверкой для юных артистов стал технический сбой – отключение музыки во время массового танца. Дети не растерялись и продолжали играть сцену без аккомпанемента. Никто (!) не остановился и, что особенно радует, не расстроился. Звук возобновился, когда танцоры покинули сцену, и было видно, что за сценой они продолжают подтанцовывать.
В спектакле много хореографических сцен, как массовых, так и сольных. Завораживающе красиво танго Маленького Принца (Нария Ломия) и Розы (Сария Ардзинба). Образ Розы, прототипом которой в повести была жена Сент-Экзюпери, раскрывается в спектакле через глубокий голос и удивительную пластику маленькой артистки. Нельзя не отметить и замечательный, продуманный до мелочей, сложный костюм, достойный подиума. Перед нами прекрасная алая роза на тонкой ножке с четырьмя шипами, – единственным, что ее защищает. Несмотря на капризный характер и наигранное кокетство, Роза беззащитна и жалеет о том, что обидела Маленького Принца.
Главную роль в спектакле в разные дни исполняют Амадей Хандзия и Нария Ломия. Образ, созданный Нарией, соответствует замыслу автора. Именно таким представлен Маленький Принц на его рисунках – хрупким, с копной золотых волос и длинным шарфиком на шее. Шарф – не мертвая деталь костюма, он обыгрывается при взаимодействии с другими персонажами, играет в танцах героя. И это показатель профессионализма постановщика. В спектакле нет проходных сцен, образов, элементов. Школа Гудисы Тодуа – это настоящий детский театр, в котором всё продумано, всё на своем месте.
Театр Гудисы Тодуа – пластический. Он говорит со зрителями языком жестов, движений. Вот Маленький Принц попадает на первый астероид, где правит Королева, у которой нет подданных. Она сопровождает слова интенсивной жестикуляцией, что делает персонажа более условным, воплощающим аллегорию власти.
Путь героя – путь духовных поисков к прозрению. Он следует от персонажа к персонажу в поисках идеала. Но никто из них не знает, что такое настоящая дружба и любовь. Кто-то хочет властвовать, кто-то, чтобы им всё время восхищались, пьяницы – те имеют порочную совесть и пьют, чтобы забыть о собственном стыде, Звездочет потерял способность любоваться красотой и считает звезды, думая, что таким образом владеет ими.
После каждой новой встречи на сцену выбегают танцоры, похожие на инопланетян в серебристых нарядах. Их танец, по замыслу режиссера, играет роль интермедии, углубляя осмысление стыкующегося с ним фрагмента. После ссоры Маленького Принца с Розой это танец с обручами, как символом движения и порочного круга, довлеющего над персонажем. После встречи с Королевой те же танцоры появляются на сцене с палками, как символом власти. А встреча со Звездочетом завершится танцем с китайскими фонариками, которые будут напоминать зрителям об удивительном ночном небе, о бесконечности космоса. И пластика танца будет совсем иной, чем раньше – мягкой и плавной, как будто кто-то тихо зажигает звезды. И на сцене появится Фонарщик, который каждую минуту должен зажигать и гасить фонарь, потому что время на его планете течет по другим законом, чем на Земле. И это открытие для юных зрителей: оказывается, время может течь совсем иначе, чем мы привыкли. Но, к сожалению, планета Фонарщика слишком мала, чтобы Маленький Принц мог здесь остаться.
Теперь, когда зрителю приоткрыли окно в таинственный мир звезд, Маленький Принц знакомится с персонажем, который воплощает в себе рутину и мещанство – Географом. Он никогда не выходит из дома – только слушает рассказы путешественников и записывает. Для Антуана де Сент-Экзюпери, профессионального летчика, героя войны, человека абсолютно бесстрашного, такое бездействие означало суррогат жизни. Географ никогда не сможет ответить на вопрос, зачем звезды светятся.
Зато на подобные вопросы знает ответы следующий персонаж – Змея (Лиза Тодуа). Она так и говорит: «Я решаю все загадки». И обитает она… на Земле. И всякого, кого коснется, возвращает земле, из которой он вышел. «Но ты чист и явился со звезды…», – признает она, а значит, у нее нет власти над Маленьким Принцем. Образ Змеи имеет прямую отсылку к Библейскому Преданию, к событию грехопадения. В падшем земном мире царствует смерть и одиночество, но они не властны над тем, кто чист. Змея Лизы Тодуа, несомненно, один из самых ярких образов в спектакле. Сверкающая, извивающаяся рептилия успокаивается только под дудку факира. Ее движения, ее характер пугающе красивы.
На сцене появляется еще один Библейский образ – Яблони, Древа познания добра и зла. Именно под ним, на Земле, происходит встреча героя с Лисом (Инна Харабуа), главным персонажем, который учит Маленького Принца, как приручить другого и избавиться от одиночества. Учит и тому, что «мы в ответе за тех, кого приручили». Замечательно сыграна сцена расставания двух друзей. «Тебе плохо?» – спрашивает Лис. «Нет, мне хорошо», – отвечает Маленький Принц. Потому что счастье «быть прирученным» сильнее боли от расставания.
Теперь ему предстоит сделать одно открытие: оказывается, его Роза не единственная во всей вселенной, а самая обыкновенная, каких сотни тысяч по всему миру. И это открытие, по сути, есть предательство им любви. Разбросанные по сцене розы останутся символом отступления героя до последней сцены спектакля. Но если у Сент-Экзюпери последствия потери героем чистоты только начинаются (а пока «он лег в траву и заплакал… Вот тут-то и появился Лис»), то прозрение ошибки в постановке Тодуа происходит мгновенно. Маленький Принц понимает: «Роза дороже всех, потому что моя». Акцент смещается с последствий греха, с темы страданий, на человеческие рецепты преодоления одиночества.
Тема дружбы раскрывается в спектакле и музыкальными средствами, передавая нежность, которой так не хватает современному человеку. Наверно, поэтому появление на сцене старого друга Лиса было встречено зрителями бурными аплодисментами. И это кульминация спектакля. Именно теперь становятся понятны каждому слова: «Зорко одно лишь сердце. Самого главного глазами не увидишь. Отдавай свою душу другим».
Рассказчик в повести и персонаж спектакля, с которого начинается действие, – Летчик (Эмиль Бжания), потерпевший крушение в пустыне Сахара. История, произошедшая с автором в реальной жизни. Мы не можем сказать, является ли Маленький Принц следствием галлюцинаций героя при обезвоживании, а его история – результатом игры больного воображения. Как бы то ни было, именно теперь, набравшись мудрости от Лиса, Маленький Принц опять встречает Летчика, и они пускаются на поиски колодца. Как ни красива пустыня, но она хороша потому, «что где-то в ней скрываются родники». Если до потери чистоты Маленький Принц не испытывал жажды, то теперь ему нужна вода, герои могут погибнуть. Но путь вдвоем – это не путь в одиночестве. «Хорошо, когда есть друг, даже если надо умереть», – говорит Принц.
Героям удается разбудить колодец. Напившись, измученные, они садятся рядом, стараясь поддержать друг друга. Весь мир поет вместе с колодцем. И эта радость разливается по всему пространству зрительного зала. Маленький Принц дарит другу-летчику свой чистый, заливистый смех. Счастье – найти глоток воды в безводной пустыне, счастье – быть вместе с другом. Но счастье на Земле не долговечно.
Из колодца вылезает Змея. Если при их прошлой встрече Принц укрощал рептилию, то теперь она дует в дудку, а он покорно идет за ней. Летчик спит и не видит, как Змея жалит Маленького Принца. На память о себе Маленький Принц оставляет другу шарфик. Ему нужно возвращаться к своей Розе, а летчику, починившему самолет, пора улетать. Но настоящая дружба сильнее времени и расстояний, потому что «ты навсегда в ответе за всех, кого приручил».
Посещение спектакля Гудисы Тодуа – яркое событие в жизни каждого ребенка. Режиссеру и исполнителям удалось почти полтора часа удерживать внимание зрителей. Они радовались и переживали вместе с героями, удивлялись тайнам мироздания и вслушивались в красоту детской души Маленького Принца, а главное – учились ценить и беречь друг друга.
